Als Fotograf wissen Sie, dass Ihr Job mehr ist, als nur schöne Bilder zu erstellen. Wie bei jedem Job verbringen Sie viel Zeit mit Dingen außerhalb Ihrer Hauptberufsbeschreibung. Einer der schwierigsten, aber wichtigsten Teile der Fotografie ist die Fertigstellung der Fotos, was bedeutet, dass Sie auswählen und bestimmen, welche und wie viele Fotos Sie Ihren Kunden geben sollen.
Vielleicht sind Sie der Meister der Fertigstellung von Projekten, aber vielleicht haben Sie, wie viele von uns, Schwierigkeiten, tausend Entscheidungen zu treffen, um alles, was Sie aufgenommen haben, einzugrenzen, um die besten Bilder zu bearbeiten und Ihren Kunden zu liefern.

Faktoren, um zu bestimmen, wie viele Fotos Sie Ihren Kunden geben sollten
Inhaltsverzeichnis
Es gibt verschiedene Faktoren, die Sie berücksichtigen sollten, wenn Sie entscheiden, wie viele Fotos Sie Ihren Kunden liefern.
Faktor Nr. 1. Welche Art von Shooting machst du und was wird erwartet?
Es gibt einige Industriestandards, wenn es um Fotografie geht, sodass Sie feststellen werden, dass Ihre Kunden Erwartungen hinsichtlich der Anzahl der Fotos haben, die sie erhalten. Obwohl es nicht obligatorisch ist, ist es ein guter Ausgangspunkt, um Industriestandards zu kennen und sich an sie zu halten.
Bei Hochzeiten können Sie damit rechnen, Ihren Kunden etwa 50-100 Fotos pro Stunde Hochzeitstag-Berichterstattung zu geben. Bei Portrait-Sessions habe ich festgestellt, dass Kunden mehr Bilder erwarten, je mehr sie für die Sitzung bezahlen. Wenn es sich also um eine teure Sitzung handelt, werden sie wahrscheinlich 70 bis 100 Bilder erwarten, während sie bei einer kürzeren Sitzung vielleicht mit 20 bis 40 rechnen.
Faktor #2. Eine starke Galerie liefern.
Einige Fotografen liefern sogar noch weniger Bilder, um den Kunden später zu verkaufen, sodass einige Ihrer Richtlinien von Ihrem Geschäftsmodell abhängen können. Im Allgemeinen sollten Sie sicherstellen, dass die Erwartungen klar sind, damit Sie zu wenig versprechen und zu viel liefern können und damit Ihre fertige Galerie stark ist.
Für kommerzielle oder redaktionelle Fotografie erwarten die meisten Kunden eine streng bearbeitete und raffinierte Galerie. Sie sind so oft der Experte, dass sie möchten, dass Sie bestimmen, was die besten Bilder sind, und ihre eigene Entscheidungsfindung einschränken. Umgekehrt legen Paare oder Familien vielleicht weniger Wert auf das technisch perfekte Bild, sondern wünschen sich einfach Abwechslung, denn ihre Favoriten sind nicht immer die besten Fotos.
Faktor #3. Was braucht der Kunde vom Shooting?
Um Ihren Kunden gut zu bedienen, müssen Sie darüber nachdenken, was der Kunde vom Shooting erwartet. Warum stellen sie Sie ein und was ist der implizite Bedarf, den Sie erfüllen sollen? Ein zufriedener Kunde wird derjenige sein, der das Gefühl hat, das zu bekommen, wofür er bezahlt hat.
Beispielsweise benötigt ein Hochzeitskunde genügend Bilder, um alle wichtigen Ereignisse oder Personen des Tages ohne Duplikate abzudecken, die ihn überwältigen. Ein Familienshooting braucht vielleicht nur ein paar tolle Bilder, um sie für ihre neue Wandkunst zu drucken. Ein Branding-Kunde benötigt möglicherweise eine solide Handvoll Fotos für seine neue Website.

Warum Sie weniger und nicht mehr liefern sollten
Es gibt einige Gründe, warum Sie in Betracht ziehen sollten, Ihren Kunden weniger Fotos statt mehr zu liefern.
Grund Nr. 1. Qualität vor Quantität.
Wenn ich davon spreche, die Bilder einzugrenzen, kann man leicht glauben, dass der Kunde mit mehr und nicht mit weniger zufrieden sein wird. Es ist wichtig, sich hier daran zu erinnern, dass Sie ihnen Qualität und nicht nur Quantität geben möchten.
Denken Sie daran, wenn Sie alle Bilder eines Shootings durchgehen. Wenn sie alle stark sind, neigt man dazu, wirklich stolz auf das Shooting zu sein. Aber wenn Sie viele schlechte Bilder durchgehen, fragen Sie sich, ob Sie gut genug waren.
Dasselbe Phänomen passiert bei Ihren Kunden – die schlechten Bilder verwässern die guten. Sie möchten, dass sie von den vielen großartigen Bildern beeindruckt sind, die Sie haben, und sich nicht abmühen, in einem Meer von Mittelmäßigkeit nach ein paar zu suchen, die ihnen gefallen.
Grund Nr. 2. Zeiteffizienz.
Jedes Foto, das Sie liefern, ist ein Foto, das Sie bearbeiten, hochladen und senden müssen. Wenn Sie beim Culling-Prozess rücksichtslos vorgehen, können Sie sich viel Zeit beim Bearbeiten sparen. Tatsächlich kann es eine der größten Zeitersparnisse sein, wenn es um die Bearbeitung geht, wenn man im Culling gut wird.
Grund Nr. 3. Geschäftsmodell.
Hochzeiten sind eine einmalige Sache, aber viele andere Arten der Fotografie können sich wiederholen. Unternehmen benötigen beispielsweise viele Inhalte für ihre Website und ihre sozialen Medien, sodass die Begrenzung der Anzahl von Fotos, die sie erhalten, dazu führen kann, dass sie mehr wollen. Sie wollen einen glücklichen und zufriedenen Kunden, aber Sie wollen auch einen wiederkehrenden Kunden, also ist es wichtig, dieses Gleichgewicht zu finden.

Culling-Entscheidungen
Es gibt Tipps und Taktiken, die Sie anwenden können, um Ihren Keulungsprozess so effizient und effektiv wie möglich zu gestalten, sowohl vor als auch nach der Aufnahme der Fotos.
Tipp Nr. 1. Betrachten Sie Ihren Aufnahmeprozess.
Wenn es um schnelles Keulen geht, hilft es, wenn Sie den Gesamtprozess berücksichtigen, bevor Sie überhaupt auf den Abzug drücken. Für einige Fotografen bedeutet dies möglicherweise, auf den perfekten Moment zu warten, anstatt zu überschießen, während es für andere bedeutet, einen Moment lang mehrere Aufnahmen zu machen, in dem Wissen, dass sie von diesem Moment an ein Bild liefern werden. So oder so, wenn Sie sich eine Reihe von Fotos auf Ihrem Computerbildschirm ansehen, können Sie das beste Foto auswählen und die Duplikate ignorieren.
Tipp Nr. 2. Loslassen.
Achten Sie auf Ihre Anhänge zu einem Foto, das es gewesen sein könnte. Wenn Sie fotografieren, haben Sie oft etwas im Sinn, das Sie festhalten möchten. Manchmal verpasst man die Aufnahme, fühlt sich aber trotzdem an das Bild gebunden.
Wenn die Augen geschlossen sind oder die Pose unangenehm ist oder der Rahmen nicht stimmt, lassen Sie es einfach los. Konzentrieren Sie sich auf die Aufnahmen, die Sie getroffen haben, und nicht auf die leichten Fehlschüsse. Stellen Sie sicher, dass Sie Fotos auswählen, die großartig sind, anstatt an denen festzuhalten, die nur in Ordnung sind.
Tipp Nr. 3. Einfache Entscheidungen.
Wie ich oben erwähnt habe, kann es einfacher sein, die Fotos auszuwählen, die Sie lieben, als Entscheidungen darüber zu treffen, welche Sie ablehnen. Deshalb achte ich beim Keulen darauf, meine Favoriten auf einer höheren Ebene einzustufen oder sie sogar zuerst zu finden, damit ich weiß, dass ich den Schuss getroffen habe. Sobald Sie sehen, dass Sie einige starke und starke Bilder haben, ist es einfacher, die schwachen loszulassen.
Einige einfache Optionen, die Sie überspringen können, sind Fotos mit geschlossenen Augen, Duplikate eines Moments oder Schnittfehler, bei denen Sie die Gliedmaßen Ihres Motivs abgehackt haben. Ein Foto hat idealerweise ein großartiges Licht, eine großartige Komposition und einen großartigen Moment. Manchmal kann ein Foto mit nur einem davon stark sein, aber wenn es keines hat, können Sie es loslassen, da es nur ein Schnappschuss ist.
Die Macht in der Anzahl der Fotos, die Sie Ihren Kunden geben
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die Anzahl der Fotos, die Sie Ihren Kunden geben, entscheidend ist. Du triffst mit deinem Fachwissen die Entscheidung, welche Fotos die besten sind, das gehört zu deinem Beruf als Fotograf. Darüber hinaus stellen Sie sicher, dass Sie ihnen dienen, indem Sie ihre Bedürfnisse und Erwartungen erfüllen und gleichzeitig keine nicht nachhaltige Arbeit für Ihr Unternehmen schaffen.
Eine der einfachsten Möglichkeiten, Ihre Auswahlentscheidungen zu reduzieren, besteht darin, eine einmalige Entscheidung darüber zu treffen, wie viele Fotos Sie für jede Art von Shooting liefern, und sich dann daran zu halten. Sie werden besser darin, rücksichtslos zu keulen und zu wissen, wonach Sie suchen müssen. Es besteht auch weniger Druck, zu wenig zu versprechen und zu viel zu liefern.
Hoffentlich helfen Ihnen diese Gedanken dabei, den besten Weg zu finden, um Ihren Kunden und Ihrem Unternehmen zu dienen. Das Wichtigste ist, absichtlich zu sein, wie Sie Dinge tun. Fühlen Sie sich frei, außerhalb der Normen zu gehen, solange Sie es absichtlich tun.
Über den Autor: Brenda Bergreen ist eine Hochzeitsfotograf aus Colorado, Videografin, Yogalehrerin und Autorin, die mit ihrem Mann bei Bergreen Photography arbeitet. Mit ihrer Mission und ihrem Mantra „love. abenteuerlich.“ Sie haben es sich zur Aufgabe gemacht, an schönen Orten abenteuerliche Geschichten zu erzählen.
Bildnachweis: Titelbild von 123RF. Alle anderen Fotografien von Brenda Bergreen.
nwna.de mit petapixel.